urn:uuid:c7c20672-b5d1-727f-c286-0536902d3b3e 2026-04-04T18:52:32+02:00 Stripmuseum - Brussel urn:uuid:f6bca47c-8249-ab60-752b-42587bc11e84 2026-01-29T15:20:18+01:00

Al lang speelde het Stripmuseum met het idee om op een dag een grote tentoonstelling te wijden aan het Chinese stripverhaal. Na verschillende jaren van voorbereidend werk en een studiereis wordt dit ambitieuze project werkelijkheid, want dankzij de steun van de Chinese overheid loopt de tentoonstelling Panorama van het Chinese stripverhaal. Het vertrekpunt was de uitzonderlijke rijkheid in de kijker te zetten van een kunst die enerzijds zijn roots heeft in kalligrafie en geïllustreerde legendes en anderzijds verwant is met de huidige manga-industrie. Deze tentoonstelling, die er nooit gekomen zou zijn zonder de medewerking van “China Arts and Entertainment Group”, wil de bezoekers een antwoord geven op vragen als “Wat lezen Chinezen?”, “Lezen ze stripverhalen?” en “Is stripkunst even populair in Beijing als in Brussel?” Het oudste Chinese geïllustreerde boek, gedrukt aan de hand van houtsneden, dateert uit het jaar 868, lang voor de uitvinding van de boekdrukkunst door Gutenberg. Deze manhua (Chinese strips) namen net als in België een grote vlucht in de eerste helft van twintigste eeuw. Meneer Wang, de eerste held die in verschillende Chinese strips terugkeerde, verscheen in 1929, hetzelfde jaar als Kuifje. Het beroemdste Chinese personage San Mao werd geboren in 1935, in hetzelfde jaar als de Blauwe Lotus, het avontuur van Kuifje in China! Maar ook de lianhuanhua zijn Chinese stripverhalen. Het principe is afkomstig van een eeuwenoude traditie van het beeldverhaal. Kleine boekjes van 12,5 x 10 cm voor het volk met een compleet verhaal bestaande uit één afbeelding met bijbehorende tekst per pagina. Ze werden vaak gedrukt in miljoenen exemplaren. De kwaliteit was slecht, maar de illustraties zijn vaak echte meesterwerkjes. Toen China aan de vooravond van de 21ste eeuw werd opengesteld voor de wereldmarkt, kwamen de Chinezen in contact met Europese, Amerikaanse en Japanse strips. Deze vormden een nieuwe inspiratiebron voor auteurs. Zij namen het principe over van platen die in hokjes zijn verdeeld met daarin de dialogen. Terwijl een insider publiek van volwassenen vooral interesse heeft voor westers geïnspireerde strips, lezen de jongere generaties bij voorkeur Aziatische manga’s, omdat ze van jongs af aan zijn opgevoed met Japanse tekenfilms. Ongeacht het genre dat ze beoefenen, zijn de meest getalenteerde auteurs uit zowel China als West-Europa uiteindelijk het meest succesvol. Geselecteerd uit een bevolking van een miljard driehonderdduizend inwoners is de kans groot dat u in deze tentoonstelling enkele van de beste auteurs ter wereld zult ontdekken. Curators: JC De la Royère en LUO Yiping.In samenwerking met China Arts and Entertainment Group en met de steun van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest en de Chinese Ambassade in België.

urn:uuid:fccdb003-4304-37f7-54d0-1138ba7e488b 2026-01-28T11:27:58+01:00

Claude Renard heeft een onuitwisbare stempel gedrukt op de Belgische stripgeschiedenis. Toch is hij niet zo bekend bij het grote publiek. Hij was tekenaar, beeldhouwer, grafisch ontwerper, designer, scenograaf en decor- en kostuumontwerper voor toneel, maar bovenal was hij de bijzondere bezieler van het Atelier R in St-Luc Brussel. Daar leidde hij in de jaren ‘70 een uitzonderlijke generatie stripmakers op, die hij aan de wereld voorstelde in het legendarisch geworden tijdschrift Le 9è Rêve. Zes jaar na zijn overlijden brengt zijn zoon Romain samen met Thierry Bellefroid de werelden van deze estheet, wiens hele leven een kunstwerk was, opnieuw tot leven. Van zijn bruisende studio die hij omtoverde tot een rariteitenkabinet tot het meubilair van zijn huis, van de grafische vormgeving van zijn covers tot de affiches voor zijn shows, van futuristische stripverhalen tot geschiedenisboeken, van zijn minerale sculpturen tot zijn fascinatie voor Galileo, van zijn veelsoortige verzamelingen tot zijn ontelbare werktuigen, Claude Renard is ongrijpbaar. Net als de tentoonstelling die zijn werk toont, is hij zowel heel als gefragmenteerd.Met bijdragen van oud-studenten van Atelier R, gepubliceerd in Le 9è Rêve, waaronder François Schuiten, Andréas, Sokal, Berthet, Chantal De Spiegeleer, Séraphine, Foerster, Alain Goffin, Anne Baltus en vele anderen.Curator: Thierry Bellefroid en Romain Renard Met de steun van de spelers van de Nationale Loterij en het Brussels Hoofdstedelijk Gewest

urn:uuid:f8a4a235-4a94-3931-3dda-93b8fa7d92d3 2026-01-27T16:46:41+01:00

Het begon allemaal precies 25 jaar geleden met een  fanzine voor studenten in Brussel, “Le Spon”. Intussen legde de onafhankelijke, alternatieve en collectieve uitgeverij L'employé du moi een lange weg af. Hun catalogus telt vandaag meer dan 130 originele creaties. Naar aanleiding van deze feestelijke verjaardag besloot het team van de uitgeverij om de eigen evolutie onder de loep te nemen in een tentoonstelling. Hoe kan de culturele en artistieke specificiteit van L'employé du moi gevat worden, terwijl ze zulke gevarieerde en diverse producties maken? Op die vraag probeert de tentoonstelling een antwoord te bieden in vier grote thema’s uit de catalogus. De herinterpretatie van genrestrips, de rol van intimiteit, politieke keuzes en het coming of age-verhaal zullen allemaal worden verkend, met selecties van originele platen die de thema's illustreren. De tentoonstelling laat verschillende werken met elkaar in dialoog gaan, zoals het collectief gewend is te doen, in de stijl van een spannende pingpong partij.Curator: L’employé du Moi (collectief) Met de steun van la Fédération Wallonie-Bruxelles, het Brussels Hoofdstedelijk Gewest en de spelers van de Nationale Loterij.

urn:uuid:b07b785e-b9c0-fc31-6737-41c6585af55b 2026-01-27T16:38:40+01:00

Het Franse stripblad Métal Hurlant bestaat 50 jaar! Jean-Pierre Dionnet, Philippe Druillet, Moebius en Bernard Farkas richtten het tijdschrift in 1975 op. Zoveel jaar later stoomt deze droommachine op volle kracht verder. Vanaf de beginjaren herdefinieerde Métal Hurlant niet alleen het stripverhaal: het tijdschrift verlegde de grenzen tussen artistieke disciplines en opende een geheel nieuwe ruimte voor dialoog tussen tekenen, sciencefiction, muziek, film en filosofie. Ondertussen wordt algemeen erkend dat het blad het gezicht van strips wereldwijd heeft veranderd.In de halve eeuw van zijn bestaan liepen de radertjes van de machine een paar keer vast, maar in 2021 begon het blad, in een nieuw jasje, aan een nieuw leven. Deze derde revolutie telt intussen twaalf nummers.Om de 50ste verjaardag van Métal Hurlant te vieren, kijkt de tentoonstelling naar het verleden en heden, en zoemt daarbij in op de rijkdom en de invloed van het revolutionaire blad, die veel verder reikt dan de stripwereld. Curator: Gilles Francescano Met de steun van de spelers van de Nationale Loterij en het Brussels Hoofdstedelijk Gewest.

urn:uuid:596889bf-ab0c-0ce8-edf0-a71494977efe 2026-01-27T16:35:56+01:00

Stap binnen in het universum van de Vlaamse stripauteur Wauter Mannaert: een wereld waarin oude mythen gekruist worden met problemen van vandaag, waarin de stad echt begint te leven en het persoonlijke  in dialoog gaat met het collectieve.  Aan de hand van zijn belangrijkste werken, De Queeste, Yasmina en Weegee, maak je kennis met Mannaerts artistieke universum in al zijn rijkdom. De tentoonstelling belicht de waaier van thema's en grafische benaderingen van de auteur en biedt een onderdompeling in het hart van zijn unieke en poëtische wereldbeeld.Curator: Sarah CourdéScenografie: Ecole Boulle (Parijs) Met de steun van de spelers van de Nationale Loterij en het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. Een activiteitenboekje rond de tentoonstelling is beschikbaar aan het onthaal (1€).

urn:uuid:59a89186-bf5d-ea2b-2c6f-527371f63ade 2025-03-05T16:45:46+01:00

Reportage- of documentairestrips zijn volop in ontwikkeling. Ze treden in de voetsporen van de reportagetekenaars die het pad effenden. Door de geschiedenis en de ontwikkeling van het genre na te gaan aan de hand van de allereerste reportagealbums en een overzicht van de vele publicaties, toont deze tentoonstelling hoe kunstenaars zich verankeren in de werkelijkheid om het verhaal van mensen en een wereld in verandering te vertellen. Het is een kans om hun werkwijzen te ontdekken en te begrijpen wat er op het spel staat. Ver weg van de studio wordt de ervaring een verslag ter plaatse, of een startpunt voor een diepgaand documentair onderzoek. Gebruikmakend van de vele bronnen, vinden strips zichzelf opnieuw uit om verschillende gebieden te verkennen en alle doelgroepen aan te spreken. Ze staan zo dicht mogelijk bij de gebeurtenissen en de mensen die erbij betrokken zijn en stellen mensen in staat om zich uit te spreken en grote maatschappelijke problemen aan te pakken die een universele aantrekkingskracht hebben. Tussen persoonlijke gevoelens, getuigenissen en analyses zijn deze getekende verslagen de overbrengers van een herinnering die bewaard moet blijven. Historisch, biografisch of autobiografisch, populair-wetenschappelijk, reis-, reportage- of onderzoeksverslag, ze raken ons en veranderen onze kijk op de wereld. Met deze tentoonstelling viert het Stripmuseum de creativiteit van de negende kunst en haar vermogen om ontdekking, dialoog en openheid naar de wereld aan te moedigen. Curator: Mélanie Andrieu Met de steun van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest, Visit Brussels en de spelers van de Nationale Loterij.

urn:uuid:5b1e2113-fb23-ab9e-8c1a-e93600ff1cbb 2025-03-05T16:40:14+01:00

Onklopbaar is een superheld die moeiteloos door de vakjes van een strippagina heen breekt. Zo kan hij bijvoorbeeld reageren op een gebeurtenis die in werkelijkheid pas een aantal vakjes of een pagina verderop plaatsvindt. De stripreeks ontsproot aan het brein van de Franse auteur Pascal Jousselin, die met de reeks de metastrip populair maakte bij het grote publiek. Het wordt een immersieve tentoonstelling voor jong en oud die je uitnodigt om te spelen met de codes van de strip. Met de steun van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest en de spelers van de Nationale Loterij.